Pintura de paisagem | Impressionismo, Realismo e Arte da Natureza (2024)

pintura de paisagem, a representação de paisagens naturais na arte. As pinturas de paisagens podem capturar montanhas, vales, corpos d'água, campos, florestas e costas e podem ou não incluir estruturas feitas pelo homem, bem como pessoas. Embora as pinturas dos primeiros períodos antigos e clássicos incluíssem elementos cênicos naturais, a paisagem como um elemento independentegêneronão surgiu na tradição ocidental até oRenascimentono século XVI. Na tradição oriental, ogêneropode ser rastreada até o século IV-ce China.

O artigo a seguir trata apenas da tradição ocidental. Para mais informações sobre outras paisagenspinturatradições, pesquise por país ou região - por exemplo,pintura chinesa,Arte japonesa,Artes do Sul da Ásia: Artes Visuais.

Pintura de paisagem nos séculos XVI, XVII e XVIII

Embora a pintura de paisagem ainda não fosse um gênero em si e fosse considerada inferior noacademia de arterígidohierarquiado assunto, as paisagens de fundo tornaram-se cada vez mais detalhadas emcomposiçõesque surgiu emVenezano final do século XV. As paisagens ganharam destaque nas obras deGiovanni Bellini(A agonia no jardim,c.1465;São Jerônimo lendo em uma paisagem,c.1480-85) e, um pouco mais tarde, naqueles deGiorgione(A tempestade,c.1505;Adoração dos Pastores, 1505/10). Em meados do século XVI, os artistas do norte da Europa – especialmente os doEscola do Danúbio, comoJoaquim PatinireAlberto Altdorfer—estavam criando pinturas que, embora muitas vezes repletas de figuras bíblicas, celebravam verdadeiramente a beleza da natureza por si só. Mais tarde, no século XVI, o artista flamengoPieter Bruegel, o Velhotornou-se um mestre pintor de paisagens, especializando-se em vistas panorâmicas coloridas e altamente detalhadas (Paisagem com a Queda de Ícaro,c.1558;Caçadores na neve, 1565;As colheitadeiras, 1565).

O século XVII inaugurou a paisagem clássica, ou ideal, que definiu cenas do mundo mítico eidílico Arcádiado antigoGrécia. Os principais praticantes da paisagem clássica foram os artistas franceses nascidos na ItáliaNicolas PoussineClaude Lorrain. Com suas cenas idílicas e composições harmoniosas e ordenadas de forma clássica, Poussin e Claude tentaram elevar a reputação do gênero paisagem de várias maneiras: atribuindo significado metafórico aos elementos naturais de suas pinturas, retratando histórias mitológicas ou bíblicas ambientadas em elaborados ambientes naturais e enfatizando o poder heróico da natureza sobre a humanidade.

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A outra tradição paisagística proeminente do século XVII emergiu daHolandano trabalho de artistas holandesesJacob van Ruisdael,Aelbert Cuyp, eMeindert Hobbema. O céu, muitas vezes ameaçadoramente nublado e ocupando metade ou mais da tela, desempenhou um papel central na definição do tom de uma cena. Os artistas holandeses desse período infundiram significado metafórico nos elementos das suas composições e aproveitaram o impacto visual de pequenas figuras numa vasta paisagem para expressar ideias sobre a humanidade e a sua relação com a natureza todo-poderosa.

O centro da pintura de paisagem durante o século XVIIIRococóperíodo mudou da Itália e da Holanda para a Inglaterra e a França. Pintores francesesAntoine Watteau,Jean-Honoré Fragonard, eFrançois Boucherdesenvolveu lírico eromânticocenas ao ar livre que, com detalhes precisos e cores delicadas, glorificavam a natureza. Suas paisagens alegres - chamadasfestas galantes-eram decorativosvinhetasrepleto de homens e mulheres lindamente vestidos, desfrutando de diversões ao ar livre e momentos de lazer. A tradição paisagística rococó inglesa foi liderada porRicardo Wilson, que pintou na Itália e também em sua Inglaterra natal. Sua pintura mais conhecida,Snowdon de Llyn Nantlle(c.1765), que mostra um grupo de três pessoas pescando em um lago emoldurado por montanhas, exemplifica seu estilo sereno. Outros pintores paisagistas ingleses dignos de nota incluemThomas Girtin,John Robert Cozens, eThomas Gainsborough(que também era conhecido por seus retratos).

A paisagem romântica e a primeira metade do século XIX

Os artistas paisagistas do século XIX abraçaram o amplo alcanceMovimento românticoe infundiu paixão e drama em suas composições. Foi no século XIX que a pintura de paisagem finalmente emergiu como um género respeitável nas academias de arte da Europa e ganhou fortes seguidores naEstados Unidostambém. Na Inglaterra, dois dos principais pintores paisagistas foramJohn ConstableeJ.M.W. torneiro. Ambos os artistas trabalharam em grande escala para expressar o poder da natureza. Ambos eram mestres em capturar na tela as qualidades atmosféricas doclima. Constable, no entanto, trabalhou de forma realista com um alto nível de precisão em suas paisagens do interior da Inglaterra, enquanto Turner, especialmente mais tarde em sua carreira, produziu paisagens marinhas extremamente expressionistas e atmosféricas que beiravam a abstração.

Na Alemanha, a paisagem romântica foi sintetizada na obra deGaspar David Friedrich, cujas pinturas eram carregadas de emoção esimbolismo religiosoe poderia ser interpretado alegoricamente. FredericoA Cruz nas Montanhas(c.1808) - uma pintura de um crucifixoiluminadopelos raios do sol no cume da montanha - expressa uma espiritualidadesentimentopor meio dos elementos naturais. Artistas francesesJean-François Millet,Charles-François Daubigny,Théodore Rousseau, e outros faziam parte doEscola Barbizon(décadas de 1830 a 1870), um grupo que pintou dentro e ao redor doFontainebleaufloresta. Os artistas, embora pouco ligados uns aos outros, estavam unidos no seu interesse em capturar a natureza cuidadosamente observada. Elesevitadoas composições formais equilibradas de seus antecessores, em preferência por uma representação mais verdadeira, embora menos harmoniosa, de seu entorno.

Nos Estados Unidos oEscola do Rio Hudson(1825-70) os pintores estavam centrados noRio Hudsonvale emNova Iorque. Nas pinturas doMontanhas Catskill, o rio Hudson e a natureza selvagem deNova Inglaterrae além, os artistas capturaram efeitos dramáticos de luz e sombra, os mais finos detalhes de seu tema, e celebraram a beleza única de áreas ainda intocadas da paisagem americana. Os primeiros membros do grupo—Thomas Cole,Asher B. Durand, eThomas Doughty—inspirou vários pintores mais jovens, incluindoIgreja Frederico Edwin,Fitz Henry Lane,Jasper Cropsey,Albert Bierstadt, eMartin Johnson Heade. A invenção do tubo de estanho para tinta (1841) e a invenção do cavalete portátil dobrável (também em meados do século XIX) revolucionaram o gênero paisagístico ao permitir aos artistasriscofora do estúdio e estudar e pintar seus temas em primeira mão. A pintura ao ar livre tornou-se a prática dominante dos pintores impressionistas do final do século XIX.